Heidi Kabel bei einem Fernsehauftritt 1995

Damals, als wir klein waren, in den 60er und 70er Jahren – zu einer Zeit also, als es nur drei (!) Fernsehsender gab, zwischen denen man sich entscheiden musste, als bei älteren Fernsehgeräten das Bild noch schwarz-weiß war und man zum Umschalten noch aufstehen musste – da haben wir Heidi Kabel kennen- und in den meisten Fällen auch lieben gelernt haben.

Aufzeichnungen aus dem Ohnsorg-Theater, das hieß immer auch Heidi Kabel, und Heidi Kabel, das hieß Spaß. Manchmal reichte ein Blick von ihr, oder eine Geste, und wir hielten uns den Bauch oder es kullerten die Tränen, so sehr mussten wir lachen. Und wenn sie, wie zum Beispiel in ihrer wohl berühmtesten Ohnsorg-Rolle in “Tratsch im Treppenhaus”, mit Henry Vahl zusammentraf, dann gab es kein Halten mehr.

Aber Heidi Kabel war nicht nur Ohnsorg, Heidi Kabel war vor allem auch Hamburg, und die Hamburger werden “Uns Heidi”, diese echte Hamburger Deern, nie vergessen.

Danke Heidi Kabel für die vielen Male, die du uns zum Lachen gebracht hast. Und wie hast du es selbst so schön gesungen:

In Hamburg sagt man “Tschüß”.

Gastauftritt in der Sendung “Alles Nichts Oder ?!” im Jahr 1991:

Sie war das erste “American Idol”: Kelly Clarkson

Seit letztem Freitag wissen wir, wer Deutschland in diesem Jahr beim Eurovision Song Contest vertreten darf: eine junge Dame namens Lena Meyer-Landrut. Sie ist die Gewinnerin der Casting-Show “Unser Star für Oslo” und wird dort am 29. Mai 2010 mit dem Lied “Satellite” ins Rennen gehen.

Vor Lena gab es bereits einige andere Damen, die erfolgreich an Casting-Shows teilgenommen haben. Hier ist eine kleine, aber feine Auswahl. (Übrigens: Mindestens vier der nachfolgenden Damen stehen (auch) auf Frauen.)

No Angels (“Popstars”)

Im Jahr 2000, noch bevor RTL Deutschland auf die Suche nach dem Superstar schickte, wurden Nadja, Lucy, Sandy, Vanessa und Jessica die allerersten Gewinnerinnen der Casting-Show “Popstars” – und mit großer Wahrscheinlichkeit auch die erfolgreichsten. 2003 trennten sie sich, 2007 folgte das Comeback, an ihre alten Erfolge konnten sie jedoch bisher nicht anknüpfen. 2008 nahmen sie für Deutschland am “Eurovision Song Contest” teil und belegten den letzten Platz. Dennoch – sie sind und bleiben die “Ur-Mütter” deutscher Casting-Show-Teilnehmerinnen.

Comeback-Auftritt bei der Echo-Verleihung 2007

Elli Erl (“Deutschland sucht den Superstar”)

Im Jahr 2004 gewann sie die zweite Staffel von “Deutschland sucht den Superstar” – und dass, obwohl die Rockröhre schon damals nicht wirklich in das typische Kandidatinnen-Schema der Sendung bzw. insbesondere von Dieter Bohlen passte. Zum Glück entschied sich Elli, lieber eigene Wege zu gehen, als sich in die Pop-Schablone des Herrn Bohlen pressen zu lassen. Demnächst soll ihre neue CD erscheinen, auf ihrer offiziellen Homepage kann man in einige der neuen Lieder schon einmal reinhören.

Elli bei “DSDS”

Stefanie Heinzmann (“SSDSDSSWEMUGABRTLAD”)

Ebenso wie Lena Meyer-Landrut war die Schweizerin erst 18 Jahre jung, als sie 2008 Stefan Raabs Superstar-Suche mit dem unaussprechlichen Namen gewann. Von da an ging es mit ihrer Karriere steil bergauf. Ihr Lied “My Man Is a Mean Man” wurde ein Hit und landete in ihre Heimat auf Platz 1 der Charts, 2009 gewann sie den ECHO als beste Künstlerin in der Kategorie Rock/Pop (national). Nach überstandener Stimmband-OP will sie im April und Mai 2010 in Deutschland und der Schweiz wieder auf Tournee gehen, mehr Infos dazu gibt’s hier.

Auftritt im Finale von SSDSDSSWEMUGABRTLAD

Steffi List (“SSDSDSSWEMUGABRTLAD”)

Sie nahm ebenfalls an SSDSDSSWEMUGABRTLAD teil und belegte im Finale im Januar 2008 den dritten Platz. Anfang 2009 veröffentlichte sie ihr erstes Album mit dem Ziel, es ohne Vertrieb und ohne Plattenvertrag in die Charts zu schaffen. Der Plan gelang, und nächste Woche, am 25.3.2010, erscheint schon ihr zweites Album mit dem Titel “Trips”. Mehr Infos gibt’s auf der offiziellen Webseite.

Steffi List: “Dear Mr. President”

Und auch außerhalb von Deutschland gab es einige Damen, die das Publikum von ihrem Talent überzeugen konnten.

Alex Parks (“Fame Academy”)

2003, mit nur 19 Jahren, gewann sie die englische Casting-Show “Fame Academy”, zu der ihr Vater sie angemeldet hatte. Einer ihrer Preise war unter anderem ein Plattenvertrag. 2003 und 2005 veröffentlichte sie zwei Alben, von denen das erste, “Introduction”, Zweifach-Platin-Status erreichte. 2006 trennte sie sich von ihrer Plattenfirma, seitdem ist leider nichts mehr von ihr zu hören.

Alex’ größter Hit: Maybe That’s What It Takes

Kelly Clarkson (“American Idol”)

Sie ist sicherlich mit Abstand die erfolgreichste Casting-Show-Gewinnerin. Ihr Sieg bei der ersten Staffel von “American Idol” im Jahr 2002 ist allerdings schon so lange her und sie hat inzwischen einen solchen Star-Status erreicht, dass sich kaum noch jemand daran erinnert. Wenn ich auch bei so manchem anderen “Idol”-Gewinner anderer Meinung war – bei ihr hat das amerikanische Publikum auf jeden Fall richtig entschieden.

Live-Auftritt 2007 beim New Yorker “Live Earth”-Konzert

Sie übertrumpfte alle, sogar ihren Ex-Mann James Cameron: Kathryn Bigelow

Drei Frauen im Oscar-Glück: Kathryn Bigelow (Beste Regisseurin), Sandra Bullock (Beste Hauptdarstellerin) und Mo’Nique (Beste Nebendarstellerin)

Den Oscar für die beste Regie überreichte Barbra Streisand…

… die selbst genau weiß wie es ist, einen Oscar überreicht zu bekommen.

Dass ausgerechnet Barbra Streisand den Oscar für die beste Regie an Kathryn Bigelow überreichen durfte, erschien vielen insbesondere deshalb passen, weil sie selbst nach Meinung vieler Film-Experten um einen Regie-Oscar bzw. zumindest eine Nominierung betrogen wurde. Denn dass sie für ihre Filme “Yentl” (1983) und “Herr der Gezeiten” (1991) in der Regie-Kategorie nicht einmal nominiert wurde, gilt heute als einer der größten Affronts in der Geschichte der Oscars. Allzu sehr muss sie sich allerdings nicht grämen, denn immerhin hat sie schon zwei von den Goldjungs zuhause: 1969 gewann sie den Oscar als beste Hauptdarstellerin für den Film “Funny Girl”, 1977 für den besten Filmsong (“Evergreen” aus “A Star Is Born”).

So oft wie sie wurde noch keine Schauspielerin für den Oscar nominiert: Meryl Streep (hier 1983)

Auch wenn Meryl Streep in diesem Jahr erneut leer ausging, zweimal durfte sie sich schon freuen: 1980 gewann sie in der Kategorie “Beste Nebendarstellerin” für “Kramer gegen Kramer”, 1983 wurde sie – hochschwanger – als beste Hauptdarstellerin für “Sophies Entscheidung” ausgezeichnet (siehe oben).

Hatte den Oscar schon zweimal fest im Griff: Jode Foster

Auch Jodie Foster ist zwar Regisseurin, ihre beiden Oscars hat sie jedoch als Schauspielerin gewonnen: 1989 für “Angeklagt”, 1992 für “Das Schweigen der Lämmer”, jeweils in der Kategorie “Beste Hauptdarstellerin”. Zum ersten Mal für einen Oscar nominiert war sie übrigens 1977 für den Film “Taxi Driver”, und zwar im zarten Alter von 14 Jahren.

Nennt ebenfalls einen Oscar ihr Eigen: Marlee Matlin

Vielen gerade jüngeren Fans von “The L Word” dürfte gar nicht bekannt sein, dass auch “Jodi” Marlee Matlin eine Oscar-Preisträgerin ist. Sie gewann 1987 mit nur 21 Jahren den Oscar als beste Hauptdarstellerin für den Film “Gottes vergessene Kinder”. Anders als die Damen auf dem vorhergehenden und auch auf dem nachfolgenden Bild liebt die vierfache Mutter allerdings (leider) nur vor der Kamera Frauen…

Flirt mit Oscar: Melissa Etheridge

Für Melissa Etheridge ist der Oscar “der einzige nackte Mann, der jemals in mein Schlafzimmer kommt”. Auch Gattin Tammy dürfte die Anwesenheit des Goldjungen, den Melissa 2007 in der Kategorie “Bester Filmsong” für “I Need To Wake Up”, das Titellied von Al Gores Film “An Inconvenient Truth”, gewann, kaum stören.

Und last but not least: Sie hat zwar keinen Oscar gewonnen, aber für die Moderation der Oscarverleihung im Jahr 2007 hätte sie ihn mindestens verdient gehabt:

Im Partnerlook: Ellen DeGeneres und Oscar

(Ich gebe zu, ich konnte es mir nicht verkneifen, ich liebe diese Frau einfach… )

Die Frauen aus “Battlestar Galactica”

Seit Mittwoch laufen auf RTL 2 neue Folgen der Serie “Battlestar Galactica”. Wer die Serie bisher nicht kennt und meint, sie hätte noch irgend etwas mit dem Original aus den 70er Jahren zu tun und wäre daher vielleicht langweilig und altbacken, der sollte sich die Gelegenheit nicht entgehen und sich mittwochs abends eines Besseren belehren lassen.

Denn abgesehen von Titel und Grundidee – von den Menschen geschaffene Maschinenwesen namens Zylonen wenden sich gegen ihre Schöpfer – ist das Remake deutlich moderner, und das nicht nur hinsichtlich der Special Effects, sondern insbesondere auch, was die weiblichen Rollen angeht.

Waren Frauen in der ursprünglichen Serie zumeist hübsches Beiwerk an der Seite der männlichen Helden, sind sie in der modernen Version stark und gleichberechtigt. So werden die überlebenden Menschen zum Beispiel von einer Präsidentin regiert, und aus “Lt. Starbuck”, ursprünglich gespielt von Dirk Benedict, wurde eine Frau: Captain Kara Thrace, Rufname “Starbuck”, gespielt von Katee Sackhoff. Und sogar auf der Seite des “Bösen”, der Zylonen, geben die weiblichen Modelle den Ton an.

Aber die Frauen von Battlestar Galactica sind nicht nur tough, sondern auch ausgesprochen sexy und daher hervorragend geeignet als “Augenschmaus zum Wochenende”:

Kara “Starbuck” Thrace (Katee Sackhoff)

Sie ist stur, unangepasst und hat ein Problem mit Autorität, ist dabei aber die beste Kampfpilotin der Flotte und daher für ihre Vorgesetzen unverzichtbar. Kara liebt ihren Mann Sam, den sie von ihrem von den Zylonen besetzten Heimatplaneten Caprica gerettet hat, ist aber hin- und hergerissen zwischem ihm und ihrem besten Freund Lee “Apollo” Adama. Bei einem gemeinsamen Einsatz muss Lee hilflos mit ansehen, wie Karas Viper vor seinen Augen zerstört wurde. Ist das das Ende von “Starbuck”?

Laura Roslin (Mary McDonnell)

Die ehemalige Bildungsministerin überlebte als einziges Kabinettsmitglied den Angriff der Zylonen und die Zerstörung der menschlichen Kolonien und übernahm anschließend das Präsidentenamt. Obwohl sie sich mit Commander Adama, dem militärischen Kommandanten der Raumflotte, nicht immer einig ist und war, verbindet die beiden eine große Sympathie, die auch mehr werden könnte. Nachdem sie dank der Hilfe von Sharons Tochter Hera, die halb Mensch, halb Zylonin ist, eine Brustkrebserkrankung überlebt und zwischenzeitlich ihr Präsidentenamt an den Wissenschaftler Gaius Baltar verloren hatte, der jedoch mit den Zylonen kollaborierte, widmet sie sich jetzt mit aller Kraft dem Ziel, für ihr Volk eine neue Heimat zu finden: Die Erde.

Sharon “Boomer” Valerii / Sharon “Athena” Agathon / Nummer Acht (Grace Park)

Unter dem Rufnamen “Boomer” hat Pilotin Sharon Valerii in der Flotte der Menschen gedient, ohne zu wissen, dass sie eigentlich eine Zylonin ist und es mehrere identische Versionen von ihr gibt. Ihre Identität wurde erst aufgedeckt, als sie ein Attentat auf Commander Adama verübte und ihn dabei fast tötete. Kurz darauf starb Boomer selbst bei einem Attentat und erwachte in einem neuen Körper auf einem Zylonenschiff, wo sie jetzt unter ihresgleichen lebt.

Eine andere Version von Sharon hat sich in Karl “Helo” Agathon verliebt und beschlossen, mit ihm und ihrer gemeinsamen Tochter Hera unter dem neuen Rufnahmen “Athena” bei den Menschen zu leben.

Nummer Sechs / Caprica Sechs (Tricia Helfer)

Sie ist das sechste von insgesamt 12 Zylonenmodellen. Eine ihrer Versionen, genannt “Caprica Sechs”, verführte den Wissenschaftler Gaius Baltar, um Zugang zu den Verteidigungssystemen der Menschen zu bekommen und so den Angriff der Zylonen auf die menschlichen Kolonien zu ermöglichen. Dennoch hat  sie nach und nach Sympathie für die Menschen entwickelt und schließlich Sharon “Athena” Valerii geholfen, ihre Tochter Hera von einem Zylonenschiff zu holen und zu den Menschen zu bringen, obwohl sie dadurch selbst in die Gefangenschaft der Menschen geriet.

Nummer Drei / D’Anna Biers (Lucy Lawless)

Modell Nummer Drei schien lange Zeit eine Anführerin zu sein und mehr zu sagen zu haben als die anderen Zylonen. Als Journalistin D’anna Biers lebte sie unter den Menschenund erfuhr so unter anderem von Sharon “Athenas” Tochter Hera, deren wichtige Bedeutung sowohl für Menschen als auch Zylonen sie erkannte. Nach und nach verfiel sie jedoch einem religiösen Wahn, bis die anderen Zylonen schließlich sämtliche ihrer Versionen bis auf weiteres im wahrsten Sinne des Wortes auf Eis legten.

(Fast) zu schön, um Zylonen zu sein: Die Modelle Nummer Sechs, Drei und Acht

Bilder: SciFi

k.d. lang Ende der 1990er Jahren

In den 1980er Jahren, zu Beginn ihrer Karriere, fiel k.d. lang vor allem mit schrillen Kostümen und ausgefallenen Bühnenauftritten auf, so wie bei der Abschlussfeier der olympischen Spiele in Calgary 1988:

(Ein Klick auf das Bild führt zum Video bei YouTube)

Doch auch damals beeindruckte sie schon mit ihrem grandiosen Gesangstalent und ihrer kräftigen, dunklen Stimme. Zu Beginn der 1990er Jahre wechselte sie von der Country-Musik ins Pop-Genre, und outete sich als lesbisch. Ihr 1992 erschienenes Album “Ingénue” machte sie einem breiteren Publikum bekannt, und mit ihrem Song “Constant Craving” schaffte sie es sogar in die deutschen Charts.

Aber es waren nicht nur ihre gefühlvollen Lieder, die Frauen – und insbesondere Lesben – weltweit beeindruckten, sondern auch ihr androgyner Sex-Appeal, der weder etwas typisch Weibliches noch etwas übertrieben Männliches hatte. Zusammen mit Top-Model Cindy Crawford erschien sie 1993 in sexy Pose auf dem Cover der Zeitschrift Vanity Fair, und Madonna soll einmal über sie gesagt haben: “Elvis is back – and she is beautiful”.

So manche Zuschauerin, die k.d. lang erst in den letzten Jahren oder sogar erst durch ihren Auftritt bei der Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele in Vancouver am Freitag kennengelernt hat, wird diesen Hype kaum nachvollziehen können, denn – wie Bloggerin Dorothy Snarker so treffend getwittert hat – besteht zwar noch immer Ähnlichkeit mit dem “King”, allerdings eher mit dem der späteren Jahre.

Grund genug, mal wieder die etwas älteren Bilder hervorzukramen und ein wenig in Erinnerungen zu schwelgen:

VH-1 Unplugged, 1993

Mit Cindy Crawford auf dem Cover von “Vanity Fair” und beim Foto-Shooting

Promo-Bild aus den 1990ern

Ein Kuss sagt manchmal mehr als 1000 Worte – k.d. lang 1997 mit Ellen DeGeneres bei einer Veranstaltung des L.A. Gay & Lesbian Centers. Der Kuss war zwar nur ein freundschaftlicher, aber dennoch brisant, denn offiziell war Ellen da noch gar nicht geoutet…

Promo-Bild zum Erscheinen ihres Albums “Invincible Summer” im Jahr 2000

In der vorigen Woche ist k.d. langs aktuelles Album “Recollection” erschienen, eine Sammlung ihrer größten Hits, die teilweise überarbeitet wurden. Mit dabei sind mehrere Versionen von “Hallelujah” sowie “Crying”, k.d. langs Duett mit Roy Orbison.

Letzte Woche bescherte mich mein Online-DVD-Verleih mit dem Film “Eagle Eye – Außer Kontrolle”. Um es vorweg zu nehmen: Der Film ist durchaus sehenswert und bringt die Zuschauer zum Nachdenken darüber, wieviel Macht der Mensch Maschinen geben sollte. Auch die Hauptdarsteller Shia LaBeouf und Michelle Monahan machen ihre Sache ganz ordentlich.

Die freudige Überraschung des Films war jedoch der Auftritt einer anderen Dame: Rosario Dawson. Als Spezialagentin Zoe Perez hilft sie tatkräftig mit, den Bösewicht des Films zur Strecke zu bringen, und schafft es, in ihren Hosenanzügen und mit Knarre nicht nur tough, sondern auch richtig sexy auszusehen.

Jetzt mal ehrlich, wer würde sich von der Dame nicht verhaften lassen?

Rosario Dawson gehört in die Kategorie von Schauspielerinnen und Schauspielern, die nicht als Star wahrgenommen werden und eher in der zweiten Reihe stehen. Auch eingefleischten Filmliebhabern wird daher wahrscheinlich nicht bewusst sein, in wie vielen bekannten Filmen sie tatsächlich mitgespielt und dabei eine ausgesprochen gute Figur gemacht hat. Hier daher eine kleine Auswahl:

Kuscheln mit Aliens – “Men in Black II” (2002)

Antike Erotik – “Alexander” (2004)

Schön und gnadenlos – “Sin City” (2005)

Mein persönlicher Favorit: Rosario Dawson als drogensüchtige Tänzerin Mimi in “Rent” (2005)

In “Sieben Leben”  (2008) gewinnt sie das Herz von Will Smith – auf mehr als eine Weise

Mehr Infos über Rosario Dawson und die Filme, in denen sie mitgespielt hat, gibt es auf ihrer offiziellen Webseite oder in der Internet Movie Database.

Wenn Ellen DeGeneres etwas will, dann kann sie sehr beharrlich sein. Da sie dabei aber auch einfallsreich, witzig und charmant ist, führt ihre Beharrlichkeit in der Regel zum Erfolg.

Das bekam nicht nur Schauspieler George Clooney zu spüren, den Ellen unbedingt als Gast in ihrer Sendung haben wollte und den sie versuchte, wahlweise mit parfümierten Basketbällen, amerikanischen Schönheitsköniginnen und Tänzern der “Chippendales” anzulocken, sondern auch die amerikanische Talkshow-Queen Oprah Winfrey.

Die gibt eine monatliche Zeitschrift namens “O” heraus, auf deren Cover normalerweise sie selbst und auch nur sie abgebildet ist. Einzig die amerikanische Präsidentengattin Michelle Obama hatte schon einmal die Ehre, mit auf das Cover zu dürfen.

Seit diesem Donnerstag gibt es eine weitere Ausnahme. Mit einer ähnlich einfallsreichen Kampagne wie bei George Clooney schaffte es Ellen tatsächlich, auf dem Cover der aktuellen Ausgabe – der Weihnachtsausgabe – einen Platz neben Oprah zu ergattern. Dafür ließ sie sich sogar von Oprah fesseln, und zwar im wahrsten Sinne des Wortes.

Ellen mit Oprah auf einem der vier Cover, die in die engere Auswahl kamen

Aus Anlass des Erscheinens der Ausgabe war Ellen am Montag in Oprah Winfreys Talk Show zu Gast, und zwar nicht allein, sondern sie brachte Ehefrau Portia mit. Gemeinsam redeten sie über ihre Liebe, ihre Hochzeit, und warum es für sie als lesbisches Paar so wichtig ist, ganz offiziell und rechtsgültig miteinander verheiratet zu sein. Außerdem verriet Portia, warum sie drei Jahre gebraucht hat, um Ellen (Zitat Portia: “the most famous lesbian in the world”) ihre Gefühle für sie zu gestehen.

Einen Ausschnitt aus dem Interview gibt’s hier:

Das ganze – sehr sehenswerte! – Interview findet ihr in diesem YouTube-Kanal .

(H/T neufundland für’s Hochladen)

Für das Süddeutsche Zeitung Magazin hat sie sich nun mit dem Fotografieren und Fotografiertwerden beschäftigt sowie mit der “Promi-Plage” Paparazzi. Unter dem Titel “Objektiv betrachtet” berichtet sie in Wort und Bild auf amüsante Weise darüber, wie es ist, vor einem Heer von Fotografen über einen roten Teppich zu schreiten:

Dafür gibt es Regeln, bei deren Einhaltung und Umsetzung meine Freundin besser ist als ich. Es sind einfache Regeln der Selbstdarstellung, aber sie strengen mich dennoch an: Kopf hoch, Kinn gerade, Bauch einziehen, Schultern zurück (dabei darauf achten, dass die BH-Träger, sofern es überhaupt welche gibt, nicht abhanden kommen) und lächeln. Immer lächeln. Aber nicht so lächeln, dass es nach immer lächeln aussieht. Nicht einfrieren im Gesicht. Dem lässt sich bei normalen Fototerminen dadurch gegensteuern, dass man immer mal mit den Lippen das Geräusch eines niedertourigen Traktors nachahmt. Auf dem roten Teppich ist das nicht zu empfehlen. Deshalb sind diese Minuten so anstrengend. Weil sie in ihrer äußersten Unnatürlichkeit so äußerst natürlich wirken sollen. …

Sich als Paar zu koordinieren ist Stress. Wir beginnen rechts an der Reihe der Fotografen und wandern dann langsam mit den Augen nach links. Das Ganze immer wieder von vorne, sich Meter für Meter auf dem roten Teppich vorarbeitend. Nicht zu schnell, das ist unhöflich den Fotografen gegenüber. Nicht zu langsam, dann verreckt man auf der Strecke. Und bloß nie, aber auch wirklich nie zurückgehen! Wer zurückgeht, hat verloren.

Gerade letzteres dürfte etwas sein, über das sich die wenigsten Gala- und Bunte-Leser/innen Gedanken machen: wie blöd so ein Bild aussieht, wenn ein Paar so ganz und gar nicht harmonisch-koordiniert in unterschiedliche Richtungen schaut.

Augen geradeaus: Miriam Meckel und Anne Will beim Deutschen Fernsehpreis 2008

Den Stress auf dem roten Teppich beschreibt Frau Meckel jedoch als “vergleichsweise harmlos”, jedenfalls im Vergleich zum “Abgeschossenwerden” durch Paparazzi, die heute dank moderner Technik überall lauern können, selbst beim Einkaufen:

Es gab Zeiten, da waren selbst Paparazzi professionelle Fotografen. Heute kann jeder zum Paparazzo werden, der ein Handy hat. Und so stellen sich schon mal Normalbürger im Supermarkt vor einem auf, um ein Paar beim Einkaufen abzuschießen. 500 Euro bezahlt Bild für die Bundeskanzlerin bei Edeka oder einen pinkelnden Fußballpromi.

Da gibt es nur eines: Zurückschießen. Und genau das tut Miriam Meckel. Bereits Ende 2007 postete sie im Bildblog das Video eines Paparazzi auf der Flucht vor ihrer Kamera, und auch im Süddeutsche Zeitung Magazin beschreibt sie, wie sie den Damen und Herren Fotografen einen Spiegel bzw. vielmehr ihr iPhone vorhält und sie so mit ihren eigenen Waffen schlägt.

Merke: Was du nicht willst, das man dir tu, das füg auch keiner Prominenten zu. Oder zumindest nicht Miriam Meckel.

Für alle, die nicht auf ProSieben warten mochten und sich die bereits verfügbaren Staffeln 1 bis 4 auf DVD besorgt haben, gab es heute ebenfalls eine gute Nachricht, denn seit heute ist Staffel 5 in Deutschland auf DVD erhältlich.

Das sind nicht nur gute Nachrichten für deutsche “The L Word”-Fans, sondern es ist auch eine wunderbare Ausrede für etwas “Eye Candy”. Viel Spaß damit!

Wie die meisten Leser meiner eurOut-Kolumne oder meines englischen Blogs wissen, bin ich ein unverbesserlicher Ellen DeGeneres-Fan. Und das ist keine Übertreibung: Ich habe jahrelang alles gesammelt, was es über Ellen in Zeitungen und Zeitschriften zu lesen und im Fernsehen oder Kino zu sehen gab. Ich habe ihr eine Webseite gewidmet. Und ich bin um den halben Erdball geflogen, um sie „live“ zu sehen.

Und doch gab es da diesen Moment, in dem eine andere Dame ihr fast den Rang abgelaufen hätte: Als Ellen nämlich im Oktober 2000 bei „Women Rock!“, einer Benefizveranstaltung zugunsten der National Alliance of Breast Cancer, in Begleitung von Alexandra Hedison erschien. Die Sendung „Entertainment Tonight“ brachte nur einen kurzen Bericht über Ellen und Alex auf dem Roten Teppich, aber ich weiß noch, wie fasziniert ich von dieser umwerfenden Brünette an Ellens Seite war. Alles was ich denken konnte war: „Wow!“

Alex und Ellen bei “Women Rock!” im Oktober 2000

Als Ellen Alex vier Jahre später, im Dezember 2004, für Portia de Rossi verließ, konnte ich es nicht begreifen. Ich machte mir ernsthafte Sorgen um Ellens Geisteszustand. Wie die meisten Fernsehzuschauer kannte ich Portia de Rossi nur als “Nelle” in „Ally McBeal“, und obwohl sie auch in meinen Augen durchaus attraktiv war, fand ich sie niemals wirklich so sexy wie Alex. (Und das ist heute noch so, daran kann auch eine AfterEllen Hot 100 Liste nichts ändern, auf der Portia 2009 auf Platz 1 und Alex „nur“ auf Platz 67 steht.)

In den letzten Jahren habe ich Alex sowohl in der Sendung “Designing Blind” als natürlich auch als „Dylan Moreland“ in “The L Word” gesehen, and ich mochte sie in beiden Shows. Während sie in “The L Word” vor allem unglaublich sexy war, konnte sie in “Designing Blind” ihre smarte und lustige Seite zeigen. Und wem das bisher noch nicht bekannt war: Die Dame kann sehr, sehr witzig sein.

Alex bei einer Veranstaltung im Jahr 2007

Alex ist auf dem Juni-Cover der britischen Zeitschrift DIVA abgebildet. In dem dazugehörigen Interview, das von ihrer “L Word”-Kollegin Rachel Shelley (“Helena Peabody”) geführt wurde, spricht sie unter anderem über ihre Kindheit, die sie im Kreise von Prominenten verbracht hat (ihr Vater ist Schauspieler David Hedison), ihre Arbeit bei “The L Word” und auch darüber, wie es war, Hochzeitsbilder von Ellen & Portia auf dem Cover einer Zeitschrift zu sehen.

Für alle, die keine Ausgabe von DIVA ergattern können, gibt es zum Glück “fanofalex”. Auf dieser großartigen Fan-Webseite (die übrigens Alex bekannt und von ihr genehmigt ist) findet man Scans des Interviews unter der Rubrik articles.